编者按：潮州当代诗群是广东当代诗歌的一支重要力量，新世纪以来，潮州当代诗歌以韩山师范学院诗歌创研中心和《九月诗刊》为重要推动力，涌现了黄昏、陈崇正、陆燕姜、阮雪芳、林非夜、许泽平、余史炎、姚则强、洪健生、草叔、林伟焕等诗人和陈培浩等诗歌评论家，在《诗刊》《人民文学》《花城》《星星》等重要刊物发表了大量作品，在全省乃至全国产生了相当影响。

近日，由广东省作协、潮州市文联、潮州市作协主办的潮州当代诗歌研讨会在岭南文学空间举办。出席研讨会的作家、专家有杨克、熊育群、郑小琼、黄礼孩、世宾、徐肖楠、张德明、向卫国、龙扬志、杨汤琛、陈芝国、游子衿、梦亦非、王威廉、李德南、唐诗人、林馥娜，以及潮州市文联主席程小宏、潮州市文联原主席黄国钦、潮州市文联组联科科长章碧武，潮州市作协副主席陈培浩、黄少平、林桢武，潮州当代诗人、作家代表陈崇正、许泽平、陆燕姜、阮雪芳、林非夜、张扬、余史炎、洪健生、草叔、陈维坤、林立升、庄丽如、范俊呈等。

研讨会上，专家们充分肯定了潮州当代诗歌在过去十几年里取得的成绩，深入探讨以地域文化资源为底色、与地方高校研究中心相融合、以诗歌和精神现代性为目标的当代诗歌的“潮州经验”；并通过对潮州当代诗歌文本的细读，探讨当代诗歌如何从地域文化中获得滋养、如何建构和追寻空间结构和时间意识、如何通过对世界的凝视重构新的主体、如何打破写作的审美惯性和套路枷锁、如何使诗歌成为主体命定承受的礼物等重要的学术话题。（整理：潮州市作协）

杨克

（中国作协主席团成员、《作品》杂志社社长、诗人）

潮州诗群是广东最有特色、实力最强的诗群之一。这个诗群人数众多，诗人都是本土成长起来的，诗写得纯正，有品味，有品质，出了很多人才，像丫丫、阮雪芳、陈崇正等。潮州诗群成为全省诗群标杆的原因有四个：一是代表人物黄昏对现代诗歌理解与诗意把握到位，走的路子正，作出了应有的贡献；二是潮州的文化传统、文化底蕴深厚，是韩愈待过的地方，文化传承好；三是网络媒介使潮州诗人跟外面的接触多，接收了丰富的当代诗歌前沿信息；四是有很好的批评家的关注，潮州走出了在广东乃至全国具有相当影响的批评家陈培浩，不遗余力地对本土诗歌予以推介。不足之处是潮州的诗人（特别是留在本土的诗人）的写作题材不够宏大，写得比较小，比较精致，建议潮州的诗人要进一步去拓展写作题材，多关注像《诗刊》组织的活动。

熊育群

（广东文学院院长、鲁迅文学奖得主、作家）

潮州地区整齐的诗歌队伍阵容令人惊艳，这再次印证了远离大都市的地方，也有着诗歌的摇篮和故乡。潮州诗歌有四个特点：一是现代性，潮州在地理上偏于一隅，却很好地展现了诗歌的现代性，注重诗意表达，技法娴熟，有探索性；二是整体性，这次研讨的文本均达到了一定的水准，每个人的个性又很强；三是个人化，潮州诗人的写作带有鲜明的个人性特征，每个人都带着自身的印记；四是本土性，很多作品体现了很强的地域性，这与诗人们大部分在潮州土生土长分不开。有这么好的诗人，潮州诗群下一步还可以进京研讨。取得这些成绩，是因为潮州诗群有一个中心，韩师诗歌创研中心和《九月诗刊》带出了一种诗歌气象。而且，潮州是中国最有文化的城市之一，潮州诗人没有辜负这种文化孕育。不足是潮州诗人对当下生活中人的困惑、焦虑与痛苦书写得少一些，建议要把真实的生活用诗歌表现出来，而且这些作品中的独创性与实践性不多。我看好潮州诗歌会上新的台阶，我对这个诗群充满期待。

徐肖楠

（华南理工大学教授）

潮州诗歌之所以跟其他地区有所不同，一是格局大，潮州很小，为什么有这么大的格局，这跟其有自我意识是分不开的。潮州诗人不限于诗歌写作，像培浩、崇正、泽平等诗人，多种体裁都有涉及，其写作形式不断变化，但诗意不变，诗歌跟生活、诗意紧密结合；二是专业性和风格性强，形成潮州诗歌的优良传统。我建议要注意诗歌的诗意力量，在创作中要追求诗歌的宇宙性、人类性、时代性和个人性。这次我重点解读的诗人阮雪芳对生活非常敏锐、敏感，时刻关注诗意，这种思考锻炼了她的表达。走出潮州后，能够在生活的不断变化中找到新的诗意，其诗歌发生了质变，不断超越自己。她的诗既写得温柔、细腻和清澈，有优雅气质，又大气开阔，写出了一种精神气质。其诗意的感觉、对自己生活的思考等的一体化，让她能够进入和世界一体的人类性体验中。

张德明

（岭南师范学院文学院副院长、评论家）

从地域特征看，边缘性带来很多局限，不过虽然艰难，但也是有希望做得好的。潮州的诗歌发展态势好，呈现良好的局面，因为有几个方面做得好：一是抱团取暖，能集体出击，发挥群体力量的作用，有团体效应，而不是一个人在战斗；二是依托高校平台，潮州诗歌的发展与韩师有密切关系，韩师诗歌创研中心就起到了重大的作用；三是创作与评论同时启动，光有创作是不行的，被人阅读、评论，才能唤醒休眠中的诗歌。黄昏的诗我读了几遍，归纳起来有四大特征，一是观照世界的与众不同的理解；二是立足低处的抒情；三是独具特色的人生感悟；四是极度强烈的时间意识。我认为诗歌要处理四个方面：处理情感、处理经验、处理现实、处理语言。黄昏的诗歌已有了自己的风格，前两个方面也做得很好，但处理现实还要再加强，要与当下及时发生碰撞。

郑小琼

（《作品》杂志社副社长、诗人）

看到潮州来了这么大的一支诗歌队伍，我被吓到了。一个地方有一个诗歌群体当然是好的，但作为独立写作的诗人，千万要注意写作需要体现个体，写作思维需要放在群体之外。我将我的诗歌观念与大家交流，希望我的诗歌感受对大家有小小的启发。我发现诗歌少了一些东西，就会趋向苍白、无力、软弱，这是诗歌的不幸。诗歌是有生命的文字，我觉得诗歌写作上非常需要一种无法无天、无拘无束、没有道理的神秘、野蛮的力量。诗歌还需要对比，没有对比，就没有认知，没有差别。我对潮州的诗人有一种非常高的期待，丫丫的诗就有这种无拘无束的气质，有些人质疑她的用词有一些问题，我反而跟别人有不一样的感受，觉得丫丫的诗有一种出奇的效果。

世宾

（东荡子诗歌促进会会长、诗人、诗歌理论家）

我想通过林立升的诗来把握潮州诗群的一些特点。他的写作语言有温度，有一种现代性，潮州诗人的现代性转化都有非常好的效果，但仍有几点值得注意：第一，作品往往从一个点写开去，完成度不够。诗歌必然关涉到语言的空间，诗必然要进行空间建构，这个空间与作者对世界的理解是有关系的，所以要展开空间，在空间上要有所经营。第二，哲理发现上还不够，要在文化前沿中去发现，避免一些比较滞后、陈腐的东西。第三，写低处的抒情，不要陷于哀伤、叹息、弱小之中。延伸开来，诗歌最重要的是在建构世界，每个人内心中对自己的世界要有所想象，世界、语言、诗歌三者的关系要密切结合，这才有方向，只有热爱和抒情，会找不到路子。

黄礼孩

（广东诗歌创作委员会主任、诗人）

潮州诗群是多年努力得来的，而不是一时生长出来的。如果潮州诗歌能够成为潮州的文化名片，会拓展潮州的文化边界，给潮州文化带来质的提升，这对文化底蕴深厚的潮州可谓意义重大。我第一次读到草叔的作品，很惊喜，他的诗歌是自己探索得来的，有亮点，很当代，对人文、对生命有很深的理解，内心与遥远的东西有对应，很朴实、真诚，能够把情怀放进来。若能解决好时间与空间的问题，多一些碰撞，把遭受的不公、苦难表现出来，会生长得更好。建议先解决修辞问题，使语言更干净。现代性在潮州诗人中还处于半完成状态，没有真正完成。诗人们要挣脱诗歌的束缚，融入否定的激情，更好地解决好语言与现实的切换问题。要让诗歌葆有伟大的品质，更具开放性与不确定性。

龙扬志

（暨南大学中国文艺评论基地副主任、评论家）

林非夜诗歌的语言完成度好，有质感，作品精致，构思精巧，值得反复品味，但缺乏一种大格局。建议要有个人追求，拓宽视野，不然会削弱文本的力量。林非夜作品也缺乏时间意识，时间感不强，作品都是从生活随手采摘而来的，是些小小灵感和片断。时间是有范围、广度的，要与时代产生具体的关系，诗人要成为一名思想者，触及哲学，对时代有冷峻的思考，不然作品不太具有思想支撑，都是些很散漫的东西。要有对话感，加强对诗歌文体更深刻的认知，突破比较浅表的东西，形成与自我内心对话的感觉。还要有现代性，现代性是开放的，变动的，在路上的。

向卫国

（广东石油化工学院文法学院副院长、评论家）

潮州诗群的崛起有其必然性，韩师诗歌创研中心和《九月诗刊》，共同催生了这一个庞大的诗群。丫丫诗歌最大的特点是自由，语言有很大的自由度，词语像精灵一样供她任意驱使，诗作跟音乐、舞蹈关系密切。她在作品中能体现潮文化的特色，把具有地方文化特色的东西融汇于诗歌中，把写诗当作轻松快乐的事情，作品有喜剧色彩。潮州文化就是这样，富有民间性，带有世俗的喜庆色彩。但问题是大家都活得很沉重，丫丫没反映这种大背景下的沉重的东西，并将之转化为生命的智慧，作品缺乏历史感。如何既葆有写作的自由度，又突出仪式感呢？这样突破难度很大，既有个人性格的原因，又离不开天分和努力。

梦亦非

（《零点》诗刊主编、作家）

我有一些小小的想法，我更想看到潮州本土文化的东西，看到潮州历史悠久的文化，但文本中没看到足够的地方性和地域性。我也愿意看到当代性，很多潮州诗人都属于偏安一隅的人，但是要有面向当代的积极姿态，诗集中对时代变迁、城镇化的进程等的书写是很不够的，地方文化的当代性显然缺失。还要警惕美学的意识形态，反抗具有压迫性和统治性的陈旧美学意识形态。但是，我只看到很多精致的、很像诗的、很美的诗作，没有与时代不同的东西。诗人要有很强的超前意识，写出在未来的时代才有可能被发现的东西。 

杨汤琛

（华南农业大学教授、评论家）

洪健生的诗带有一定的封闭性、呓语性和幻想性，他的诗歌意象一般不直接折射现实，诗歌比较灵动、任性。他用很敏感的语言对现实进行变形、实验，语言有很强的敏感度和把控力，很好地呈现汉语的美和内涵。他的意象经营奇崛，不朝向具体的意义和目标，有着很强的视觉冲击力。在抒写自己的生命感受上，他能够化抽象的情绪为具象，很好地追求一种有序的情感的平衡。他有自觉的对诗歌张力的营造意识，所以诗歌有结构性的张力。遗憾的是他的一些诗歌没有充分地展开，有一些句子显得突兀，连接性不强。另外，建议打开一种自我的封闭性，与现实产生某种折射，这样可能会更好。

王威廉

（广东文学院专业作家）

张扬给我一种典型的潮汕人的印象。我抱着很大的好奇，他这样的忙碌的世俗化的人是如何写诗的？我从他的诗中读到诗人对世界的凝视。他不断聚焦跟自己的生命体验密切相关的东西，使视觉中的事物不断清晰起来，成为焦点，然后像素描一样记录世界的瞬间。正如策兰所说，诗歌是我们命定承受的礼物。这句话包含三个意思：一是语言，语言就是我们的命运、载体，语言抵达哪里，思维就抵达哪里；二是承受，要承受现实，用语言转化现实，而不是重现。三是礼物，诗歌是我们克服焦虑的自救方式，是生命的较量，我们要用生命的意识，用语言的美学，让生命的主体张扬起来，获得一种包容性，从而发现一个更大的世界。

游子衿

（《故乡》诗刊主编、梅州次生林诗群领军人物）

从二十年前关注韩师的手抄报开始，我就一直看着潮州的诗歌这样一路走来。庄丽如诗歌的写法是令人放心的写法，完全是很现在性的写法，抒写个人情感，生命小小的欢喜等，但力量不够，独特性和冲击力也都还不够。她的这种写法要取得冲击力，比剑走偏锋者更不容易。如何培养力量，形成更粗砺的东西呢？我建议要触摸更广阔的生活，如果现实不允许，还可以通过文学阅读走向生活，增加生活的广度和厚度。建议多读郑小琼，她的诗歌真实地反映生活。还可以读阮雪芳，她的诗歌有典型的突破，在潮州生活时非常传统古典，到东莞后突然变得大气、复杂、丰富。通过阅读，可以获得力量，也可以领悟到真正的生活该如何去抒写。

陈芝国

（广东第二师范学院副教授、评论家）

读了余史炎的《巷口》，我专门到百度查这座桂云楼，看后思想一下子就打开了。这座充满末日气象的桂云楼是诗人出生长大的地方，它不像永定土楼一样是全包围的，它前面开了一个口，这个口非常重要，像眼睛一样，已经来到城市的诗人在这首诗中肯定有指向。我不关注诗歌的技艺，只通过这首诗关注诗人为什么要写这样的情景，在什么时间节点上写，要展现什么，并且讨论城市与乡村的情感结构与文化张力。作为从乡村走出来的60后、70后、80后中的一员，在这首诗中，史炎那种被撕裂的情感被自己一步步地转化，从而解决这种生命的困境，诗人的这种经验转换是值得关注的。

林馥娜

（诗人、评论家）

当代潮州诗群拥有一个适于生长的土壤，一本刊物，一个诗歌研究中心构成了栽培诗意的园地。《九月诗刊》有一个创作和理论兼收并蓄的团队，在潮州形成良好的诗歌生态。潮州诗群的人缘和群体写作的方向都有一定的粘合度，题材上更倾向心灵的深挖。大部分诗群成员总体上给人以雅正冲和、温柔敦厚的感觉，同时也形成各自的独特之处。范俊呈作为本次潮州诗人代表中最年轻的九零后，文本的整体成熟度预示出其良好发展态势。他的表达细腻娴熟，自由出入于天地人间、物理空间与意识空间，字里行间带着超出其年龄所应有的更深刻的生命痛感。

李德南

（广州文学艺术研究院专业作家）

潮州诗群是不容忽视的，因为里面有非常多的活跃的作者，有很值得关注的作品。潮州诗歌取得这样的成绩的原因，是潮州诗人都有一颗纯粹的诗心。诗人对诗歌的热爱，也是对生活、对世界的热爱。潮州的环境也有诗性，诗人们能够将从商与从文分开，从而获得精神层面上的回报。许泽平的诗歌有自我抒发的意味，是自我经验的表达，质地纯粹，从诗作中能够读到诗人的兴趣和趣味，读后非常愉悦。诗人把爱情作为主要内容，有唯美气息，写得真挚动人。在意象的经营上，偏向于古典传统。但一些诗作有重复感，内容、情感、结构一样。还有诗人自我过于封闭，诗作显得单薄、无深度。建议要把自我置于天地万物之中去打量，寻找更多的突破路径。

唐诗人

（暨南大学博士后）

很多人都是先知道陈崇正的诗歌，再去接触他的小说。他前期的诗作结构精致、精巧，意象、用词精密。写小说后的诗歌，这种特质就不是很突出了。在结构上，不是像他的小说一样精巧了，处理的也不是宏大的问题，而是更愿意处理自己生活当中那些细碎、情绪化的具体的所见所闻的东西。我以他作为小说家的身份再去读他的诗歌，这是很有意思的观察。他作为小说家之后写的诗，多是情绪的一种自我调整。为什么还要写诗呢？他是为了自我抚慰和自我疗愈。生活中有很多不可接受的东西，他通过诗歌，抚平情绪的波动，这是作为小说家继续诗歌写作的意义。