时光流转，又到岁末。去年此时，我入职汕头大学，从此开始了巨大的身份转变，从一个作者变成老师。从事了20年写作，自然希望经验能有所传承，所以指导了几个学生进行创作。要想长久地写下去，就要找到新的文学的风口。于是我引导学生们切入微短剧这一新兴领域，它融合了网络文学的故事内核与短视频的传播逻辑，其快节奏叙事更是对传统文学的一次突破。原以为这个风口可以持续两三年，然而我低估了变革的速度！8、9月突然转向，10月漫剧兴起，而真正的冲击紧随其后——AI来了。

这半年，用一位友人的话说：“产业不是在洗牌，而是在掀桌子。”11月，各大平台流量结构突变，AI真人剧这头“蛟龙”破水而出。

那晚接到师妹电话，邀我参与一个AI真人剧项目。我质疑技术是否成熟，她笑了：“我们已经跑通了全流程，完成了真人AI工作流的建构。”AI真人工作流两个星期就迭代一次，现在只需三个半人就能组建成型剧组：3名AI工程师通过提示词操控工作流，3人中的组长实质上承担导演职能；而那“半个人”负责同时为多个小组进行剪辑。这样一个剧组，一个月能完成100多分钟的制作。以往少则数十人、多则成百上千人的剧组，现在三个半人就解决了。

制作成本大幅下降，意味着创作门槛的降低，意味着影视制作权的下移。以往，因技术和资金壁垒望而却步的年轻人，未来将有机会实现自己的影视梦想。可以预见，AI影视创作将变得像网络文学创作一样自由。

同时，AI技术的普及也意味着特效技术不再昂贵，过去十几年，影视制作因为成本和周期的问题，一直在回避各种恢宏的场面，这个难关或许也将迎刃而解。特效技术的大众化将让那些天马行空的想象得以视觉化呈现。产业的输出效率将百倍提升，未来中国，文化产品的产出速度必将领先世界。

每一次技术革命的到来，都重构了文化的生态。如今我们的故事储备（海量网络文学的故事）与技术支持（AI真人工作流程）均已到位，接下来，就只等待着创作者把握机遇。创新生机已如地平线上的晨光，不可阻挡。